2月13日，中国电影迎来高光时刻。据猫眼专业版数据显示，截至2月13日19时9分，电影《哪吒之魔童闹海》票房（含预售）突破100亿大关，成为中国影史首部票房破100亿电影，暂列全球电影票房榜第17位、全球动画电影票房榜第3位。专业机构预测该片票房将达到160亿元，有望超过《星球大战：原力觉醒》，进入全球影史排行榜第5位。

据悉，《哪吒2》已于2月13日登陆澳大利亚和新西兰部分院线，2月14日登陆北美院线，2月27日将于中国香港地区上映。

回顾《哪吒2》“杀疯了”的票房之路，唯有“奇迹”能够形容。根据猫眼专业版显示，《哪吒2》已打破纪录109项，拥有里程碑时刻202项：2月6日，登顶中国影史票房榜;2月7日，登顶全球影史单一市场票房榜;2月12日，成为中国内地影史首部超90亿元电影;2月13日成为中国影史首部观影人次破2亿的电影……

《哪吒2》的成功，不仅是一个个数字的胜利，更是中国传统文化与现代创新的完美融合。

《哪吒2》延续了前作《哪吒之魔童降世》的颠覆性叙事，却不再局限于“我命由我不由天”的个人抗争。影片打破传统神话中哪吒“灵珠转世”的英雄形象，转而聚焦其作为“魔童”的挣扎与成长，赋予现代价值观的解读和角色更丰富的人性，突破了传统善恶对立。导演饺子曾坦言：“哪吒的故事不仅仅是关于反抗，更是关于和解。”在《哪吒2》中，哪吒与父母、朋友甚至敌人之间的关系被赋予了更多层次。影片通过哪吒的成长，探讨了家庭、责任与自我认同的永恒主题，让观众在热血沸腾的战斗场面之外，感受到深刻的情感冲击。

《哪吒2》在视觉效果、制作水平上都实现新突破。通过自主研发的“动态水墨渲染引擎”融入3D动画，使得“蛟龙入海”的传说创造出兼具东方意境与未来感的视觉风格;借鉴三星堆文化等特色元素，打造出独树一帜的东方美学符号。融合倒角符篆+赛博机械的“新国风”设计，衍生出“魔童妆”等抖音爆款，敖丙万龙甲还被大英博物馆收录，完成文化符号的跨介质传播。东海龙宫的赛博朋克设计、哪吒与敖丙的冰火对决场景，均以高速镜头与粒子特效实现技术突破，媲美好莱坞大片水准。

导演饺子团队以“不给自己留余地”的态度打磨作品，例如申公豹变身仅3秒的特效耗时两个月完成，建模精细至角色发丝。《哪吒2》中角色数量是第一部的3倍，且角色建模更精致，皮肤质感更真实。银幕上，三岁小童高喊“若前方无路，我就踏出一条路”;银幕外，138家中国动画公司，4000多名动画人，合力托举起中国动画电影的高峰制作，让观众见证了国漫在实现一个又一个“不可能”中崛起。

《哪吒2》的票房奇迹，离不开其精准的市场策略和强大的口碑效应。片方提前布局“哪吒宇宙”，推出《敖丙日记》系列短片、敦煌联名数字藏品等，吸引二次元圈层;开放二创授权，鼓励表情包、同人漫画等用户共创，强化IP情感黏性。除了主角，诸如结界兽、石矶娘娘等角色的周边产品开发成效显著，突破了主角独大的局限，大幅提高了IP的经济效益，构建了“哪吒宇宙”的亚文化圈层。

影片在剧情、角色塑造、视觉效果和文化传承等方面都达到新的高度，吸引了大量观众并获得了高口碑。

《哪吒2》不仅为影片本身带来了巨大的成功，更是中国电影产业蓬勃发展的一个缩影，也为未来发展指明了方向。可以预见，未来将有更多像《哪吒2》这样的优秀作品涌现，推动中国电影走向世界舞台。正如导演饺子所说：“哪吒的故事还没有结束，中国动画的未来才刚刚开始。”

当哪吒的风火轮划过天际，我们看到的不仅是一个神话英雄的归来，更是一个时代的崛起。百亿票房，只是一个新的起点。中国电影的未来，潜力无限，空间广阔。