《奇迹男孩》是一部很值得中国电影人借鉴的影片，它里面富有人文教化的力量。这种类型的成长电影看起来似乎并不难制作，但在我们产业如此繁荣的背景下，这样的影片却少见。

我不知道把这部电影叫做“成长电影”是否合适，在美国，成长电影的主人公的年龄阶段往往涵盖童年到青少年的转型时期，比如《阿甘正传》，《奇迹男孩》所表现的男主角年龄阶段，似乎仅仅是一个更小的片段，但是男主角以及相关人物的成长感却是那么强烈，所以放在成长片的范畴内来讨论，也许还算恰当吧。

不过，虽然这部影片是关于一个孩童的短时期内的故事，但是这部影片的受众应该更为广泛，既适合孩子们观看，也适合成年人观看，显然，它具有良好的教育作用和治愈作用。

当然,我们说这部电影看起来比较简单，但事实上这种叙事也需要深刻的人文主义背景。这部影片有非常恰当的道德感的设计。

男主角是天生面部有残疾的小男孩奥吉，他为了获得别人的友谊，在学校生涯开始不久，就给同学杰克抄袭的自己的科学考试的试卷，他在这个方面成功了，他果然获得了同学的友谊，但是这种友谊的获得显然是不牢靠的，是需要被惩罚的，但是影片并没有直接去指责这种行为，毕竟谁会不同情这样弱势的一个孩子呢?

但是这种方式建立的友谊，是一定要破灭的，果然影片进行到一半，奥吉和杰克的关系就以其他方式遭遇了危机。他们后来重新建立的友谊，是由于他们在其他更为积极的合作中获得的，这里面都包含着一种细腻的道德感觉,比较值得我们去体会。还有在课外活动上的欺侮和反抗，正义感在这个小社会内部的一点点建立，都不仅仅关乎剧情上的承转启合，更是对我们观众潜移默化地施加了影响。

当然这部影片包含着太多的政治正确的东西，这也是好莱坞近年来特别重要的倾向。如果我们看上世纪三四十年代的电影，观念还没有如此固定化，价值观世界没有现在这么稳定.包括最近的《三块广告牌》也是如此，女性、残疾人、有色人种、性少数群体是善良的，是美德的化身，而白人男性往往是邪恶的化身。

我们当然应该在社会上形成对弱势群体有所帮助的气氛，这本身并没有错，只是如此处心积虑，让我们如此强烈的几乎在每个地方都感觉到了这种存在，这反映了美国电影的某些状况，是不是也反映某种更复杂的社会心态?

在这部电影当中，头盔的意象特别重要，父亲把奥吉的头盔藏起来，就是呼吁它必须面对真实的自我。我认为这是电影中居于核心地位的一个问题，虽然说这部电影使用了多重视点，但并非各讲各的，其他的段落其实也对上面谈到的主题具有加深阐释的作用。

男主角姐姐的同学米兰达的叙事段落，似乎和奥吉的关系最远，但其实很近。在片子开始的时候，她好像放弃了和男主角姐姐的美好友谊，后来电影慢慢揭开了这个秘密，其实这位不幸的同学是想掩饰她所撒过的关于美好家庭的谎，因为她无法面对自我真实的情况。这个段落其实也在说明同一个道理，作为奥吉这条线索的补充。

另外，电影也试图揭示奥吉这种特殊情况下的家庭结构，母亲过于保护有缺陷的那个孩子，乃至对大女儿造成了忽略。在这个问题上，电影向观众演示了一种恰当的公平感，设置了很多情节来对姐姐进行补偿，因为每个人都是需要爱的。

创作者对电影人物的周全考虑，体现的是他们本人的情感能力，他们的爱和关怀别人的能力，爱不能单调，爱也不是澎湃的燃烧，爱要协调，要在冷静中保持一种平衡和平等的力量，所以电影创作与生活情境、日常修养浑然一体，是分不开的，这点让我很感动。

小奥吉这个艺术造型，在西方的文化史里面是有一个传统的，估计这个大家都认识到了，写评论的人擅长进行历史联系，将对象放在某个坐标系里进行综合观察，当然这也没有什么不对的。从《钟楼怪人》、《歌剧魅影》、《象人》甚至《丑小鸭》的故事，这种叙事模式既增加了故事上的传奇性和吸引力，也试图通过它来拓展人文主义的深度。

我们如何相互理解，如何给予爱，如何让爱的源泉更加深厚，这是一个永恒的话题。另一方面，从小奥吉的角度来说，如何面对生命的本有的残缺感?———我觉得，我们应该强调这种残缺的“本有性”，因为电影也非常细腻地为其他角色设计了生命的缺憾。当缺憾面对缺憾，他们获得了互相沟通的渠道。

当小奥吉的生活信念快被摧垮的时候，姐姐用自己的脆弱和困境说服了奥吉，让他走上大街庆祝万圣节。电影还试图通过其他微妙的细节来向小奥吉展示生命的真谛，比如宠物小狗的死亡。这部电影于是将小奥吉的遭遇普遍化了，使得他具有普遍性的隐喻的价值，也使得本片具有治愈和励志等多重效果。

我相信很多观众都感受到了，也感受到了电影制作者温厚仁慈的心灵。当然，这也是非常值得我们的电影人借鉴的部分。

怎么说呢?这个片子也许并没有多么光彩夺目，但是颇为能够给予观众精神力量。从电影院回来的路上，我和朋友谈论了中国电影院线结构在最近几年的改善。以前看美国电影，就是看炸飞机、炸汽车、大场面，这既造成了我们对美国电影刻版化的印象，也无缘在大银幕上观赏一些更有人文价值的小投资影片。

最近几年，我们能在电影院里看到各国的小成本文艺片，这丰富了我们的视野，增加了我们的选择，也让中国电影人有了更多的大银幕学习的机会，而且也让观众了解一个更加多元的世界，对观众的文化眼光和多元化接受能力，具有积极的培育作用。